它当然是那不勒斯最重要的标志之一。这 曼陀林 它是每个那不勒斯人 DNA 不可阻挡的一部分,随着琴弦不断发出的声音而成长,这些声音被转化为我们生活的音乐背景。让我们探索世界上最著名和最受欢迎的乐器的历史:让我们探索曼陀林的历史。
历史
要了解曼陀林的祖先,我们必须回到 希腊人和里拉: 它是 由一个龟壳组成,在龟壳的空腔上拉伸了一层皮肤膜,作为共鸣板,从一端到另一端,弹拨的琴弦被很好地拉伸。简而言之,适合讲故事的人为节日和派对欢呼。
在公元 7 世纪, 琵琶, 的儿子阿拉伯乌木和 barbat.从这个乐器开始,几个世纪以来,一场真正的革命开始了,它赋予了生命,例如, 曼陀罗, 与琵琶相似,但尺寸较小。这种乐器具有尖锐而活泼的声音,并在 1600 年代开始受到高度赞赏,例如 独奏乐器 伴奏舞蹈或琵琶合奏。
真正的那不勒斯曼陀林的起源可以追溯到十七世纪上半叶,但生产仅在一个世纪后才开始,尤其是由于 卡萨维纳恰, 那不勒斯著名的制琴师家族。他们的乐器因琴颈和指板上的象牙和珍珠母镶嵌和螺纹而有所不同。后来, 帕斯夸莱·维纳恰 他用钢丝绳代替了黄铜绳。
他们的商店位于 加泰罗尼亚街 46 在那不勒斯,两种乐器都在这里制造 捏捏 (如吉他和曼陀林本身) 拱形, 遵循的模型 加利亚诺, 那不勒斯小提琴制作学校的创始人。不久之后,许多商店诞生了,事实上,在 19 世纪初,俄罗斯沙皇希望那不勒斯人成为宫廷曼陀林大师: 爱德华多·阿穆里。

即使在今天,许多音乐家仍在继续演奏 Vinaccia 制作的乐器,例如艺术总监 科拉多·斯福利 来自 流行歌唱新团。 拨片最初是用鹅毛制成的(也用于大键琴),这就是为什么今天,尽管它是由合成材料制成的,但它仍然被称为钢笔或 pennetta,琴弦上的敲击被称为拨片。
结构和声音

从尤克里里的大小,那不勒斯曼陀林具有泪珠形状 药物 在手柄的顶部连接。由四根属于弦乐器属的双弦组成,后部由 盾, 一个围绕着的乐队 音箱, 它具有经典的泪珠形状。
至于声音,它具有 甜美、细腻且极具表现力的音色: 简而言之,适合经典小夜曲或典型的那不勒斯音乐晚会的旋律。
流行音乐还是文化音乐?
曼陀林不仅仅在 民间音乐, 但也在那 有教养的。 一些例子可以在相同的地方找到 莫扎特, 谁把这个仪器插入他的 唐璜, 可能是受到他在坎帕尼亚地区逗留的启发。
还 朱塞佩·威尔第, 和 奥赛罗 他用曼陀林,就像 亨德尔 (亚历山大·巴鲁斯), 安东尼奥·维瓦尔第 (曼陀林与管弦乐协奏曲), 马勒 (第七交响曲), 派谢洛 (塞维利亚的理发师) 和 斯特拉文斯基 (阿贡).最后,四首奏鸣曲由 贝多芬 (2 小奏鸣曲 慢慢地 和 行板 曼陀林和钢琴的变化)。
在众多曼陀林演奏家中脱颖而出, 拉斐尔·卡拉斯,被称为“曼陀林的帕格尼尼”,他对音乐和曼陀林的热爱使他发明了一种介于曼陀林和七弦琴之间的乐器: 曼陀罗拉.琴弦被钢肠线取代。此外,据说萨伏依的玛格丽特王后也是一位技艺高超的曼陀林演奏家,她甚至还组建了一支拨片管弦乐队。

在意大利
在意大利有 意大利曼陀林联合会 它欢迎任何使用曼陀林作为其五线谱主要乐器的音乐团体。此外,在贝加莫有最古老的群体之一:来自贝加莫的 Estudiantina, 由作曲家共同创立 安杰洛·马佐拉。 不得不说,在意大利有一个 账单 为在初中引入曼陀林.自 2010 年以来,意大利曼陀林世界最重要的展览之一在摩德纳举行,由协会组织 埃斯坦斯曼陀林乐团。
那不勒斯的 Bottega del Mandolino

在那不勒斯,在 Via San Giovanni Maggiore Pignatelli 5,“Bottega del Mandolino” 萨尔瓦多·马谢洛 和 米歇尔·卡亚扎, 制琴师和曼陀林制造商。这个地方多年来一直致力于加强和保存那不勒斯曼陀林的古老传统,今天有超过 270 件古代曼陀林,其中许多可以追溯到 18 世纪,这些木艺艺术家和他们的学徒都让这些曼陀林重新焕发生机。
特别是,它旨在通过展示曼陀林是如何诞生的,将那不勒斯艺术工匠文化的知识扩展到全世界,让员工能够参加旨在教授乐器构造的课程。它还为弱势和残疾人提供了一个真正的参考点,让他们可以通过创造适合他们身体状况的新乐器来缓解他们的不适。他们的网站可以通过点击访问 这里.
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